20 ғасырдың суретшілері. Ресейдің суретшілері. XX ғасырдағы орыс суретшілері

Түрлі-түсті және оқиғаларға толы 20 ғасырдың өнер туындыларын ұрпақтарына болды. Сіз біз үшін суретті сақталған ескермеу, егер өткен ғасырдың халқының менталитеті болуы мүмкін емес білемін. жарқын түстер немесе оның болмауы саны, penmanship картиналар біздің замандастарымыздың көп айта алады.

Мен тарихшылар, және үлкен қызығушылық өнер сүйер қауымға арналған 20-шы ғасырдың шетелдік және ресейлік суретшілер құрылған картиналар бар. құрушылардың есімдері тарихта өмір сүреді және бүкіл әлемде белгілі.

В.В. Кандинский (16/12/1866 - 12/13/1944)

Өткен ғасырдың ең атақты суретшілердің бірі V. V. Кандинский болып саналады. суретші өте кеш өз дарынын байқаған. ол Моне картиналар кездесуден кейін сезіндім шығармашылық үшін аңсау.

Осы тұрғыдан кейін Василий мансап адвокат қалдыруы және барған сайын бір альбом шығатын, және ол соққы болды эскиздер сипатына барады. Ол білім алу шешеді және оның таланты жоғары бағалады Мюнхен, барды. оқу аяқталған соң, Кандинский үйде мен тәлім тоқтағанды шешті. Ол өмірінің осы кезең суретші үшін ең жемісті болды деп саналады.

суретші бірінші суреттер туралы ол көп ұзамай ол өнер әлеміндегі революция жасауға болады деп сұраса, қиын болды. Бірте-бірте оның жолын Кандинский тапты. Суретші реферат өнерінің негізін қалаушы алардан бұрын көп тырысты.

Осы бағытта құрылған алғашқы полотнолар бірі, 1914 жылы жазылған «шатқалы» болып табылады. Бұл зерттеу , сондай-ақ саналады және Кандинский көркем мансап ең танымал бірі.

Бірінші дүниежүзілік соғыс бұрқ отанына оралу үшін суретші мәжбүр. уақытта революция және азаматтық соғыс көрмелер бас тартуға мәжбүр болды кейін арқасында орын алды. Тек 1916 жылы, Кандинский Швецияда өз картиналар көрсету мүмкіндігіне ие болды.

кескіндеме «Қызыл алаң» жасау шабыт Жаңартылған ресейлік суретші. Осы кенепке кейін Кандинский қайтадан жұмысын тастап кетуге мәжбүр болды. Ол картиналар жасау күш де уақыт де қалдырған жоқ үлкен жұмыс көлемін, атқаруға тиіс еді. Ол содан кейін сіздің сүйікті бизнес шоғырландыру бар, Германияға баруға шешім қабылданды. Бірақ жаңа ел суретші жағымсыз тосын кездесті.

20-шы ғасырдың көптеген суретшілер сияқты, Кандинский кедейлік біраз уақыт өмір сүрген. Германия мен Францияда, Василий бүкіл әлемге әйгілі көптеген жаңа маталарды, құрды. Олардың арасында - «топ шеңбері», «Жыныстық жаңалықтар», «өзі үшін әрбір адам».

Кандинский кейін ауыр науқастануы 1944 жылы қайтыс болды.

Матисс (31/12/1869 - 03/11/1954)

Анри Матисс - өткен ғасырдың ең атақты суретшілердің бірі. Ол болашақ суретші қыш кескіндеме айналысқан оның анасы, қолында щеткамен алуға киелі рухтың жетелеуімен деп саналады. 20-шы ғасырдың көптеген суретшілер сияқты, Матисс дереу оның жолын таба алмады. Ол кескіндеме ұнатады деп білген, бірақ ақша табу негізгі жолы, ол бола алмайды. болашақ суретші оның құқық дәрежесін алды және мамандығы бойынша біраз уақыт жұмыс істеді, өйткені. Бірақ ол кескіндеме сабақтары үшін уақыт тапты. Тек 1891 жылы, әкесінің тыйым салулар қарамастан, Матисс Парижге барып, шындап кескіндеме бастау үшін, заң қалдыру туралы шешім қабылдады.

5 кейін алғаш рет оның картиналар жыл жалпы жұртшылық үшін пайда болады. «Оқу» өте танымал болды кескіндеме, ол Франция Президенті аппаратының безендіру үшін сатып алынды.

Матисс ғана емес кескіндеме тартылған болатын. Ол мүсін қорына және курстарынан өтті. Бірақ ол оған сонша даңқ әкелді. жолмен Матисс басында, сондай-ақ көптеген француз суретшісі 20-шы ғасырдың, тәжірибелі қаржылық қиындықтар ол бойымен отбасымен бірге олардың ата-аналарымен өмір сүруге тура келді, ал, өйткені.

1905 жылы ол ең атақты бірі жарық көрген Матисс картиналар «жасыл шляпалар әйел» -. Бұл жұмыс және Генри туралы айтуға да өнер сүйер бірқатар жасады, оның жұмысына мүдделі болды.

талант атақты суретші бірінші жанкүйерлердің бірі орыс жинаушы С. И. Щукин айналды. Ол суретші ескі орыс белгішелер жинағы табылған Мәскеуге, келуге Матисс шабыттандырды. Олар оны өлтіріп, оны одан әрі жұмысы туралы өз іздерін қалдырған.

Матисс әлемге әйгілі аты сериясы «Odalisque» және балет Стравинский комплект құру кейін енгізіледі.

40s суретші үшін өте қиын болды. Оның әйелі, қызы және ұлы қарсылық қозғалысына қатысқаны үшін гестапо қамауға, және ол қатты ауырып болды. Бірақ Матисс жұмысын жалғастырды. әлемдегі қайғылы оқиғалардың қарамастан және суретші өміріндегі, картиналар, жеңіл, дем қуаныш жарқын болып табылады.

Матисс оның соңғы күндері дейін жұмыс жалғастырды. Ол 1954 жылы жүрек талмасынан қайтыс болды.

Пикассо (10/25/1881 - 04/08/1973)

20-шы ғасырдың әлі күнге дейін белгілі және танымал суретшілер. ол ұлы испан Жаратушы Пабло Пикассо туралы еске емес, егер олардың тізімі, алайда, толық емес болар еді.

ерте балалық Бұл ғажайып тұлға кескіндеме жаждущий көрсетті. талант қалыптасуы көмектесті және оның әкесі көркем мұғалім болды, бұл факт және оның ұлы сабақ берді. Жас суретші ғана 8. жұмыс «пикадор» деп аталды, ол кезде алғашқы ірі жұмыс келді. Өмірінің соңына дейін Пикассо онымен қоштасады ешқашан.

Суретшінің ата-аналар жиі көшіп, бірақ әр жаңа қалада Пикассо білім алу үшін бәрін жасады. Ол осындай жас өзінің шеберлігін таң.

Барселонадағы, Пикассо бір пікірлес достар тапты. Содан кейін суретшінің қабілеттерін дамыту, жаңа деңгейге жетті. Бірақ Пикассо үлкен соққы өзінің досы өзін туындаған. Кейінгі суреттер әдетте, кәрілік пен өлім тақырыбына еніп «көгілдір» кезең, жатқызылған. Осы кезеңде, «шаш бума көк бар әйел», «Абсент Пьющий» және басқа да көптеген фильмдер бар. суретші үшін шабыт халықтың төменгі қабаттар айналады.

Содан кейін көңіл Пикассо цирк саяхат суретшілер тартты. Қызғылт баяу суреттермен көк шығады. Ол «қызғылт» кезең басталады. «Доп қыз» кескіндеме оған жатады.

Көбірек көңіл суретші тартатын түс, мен формасы болып табылады. Кубизм - бірге өзінің досымен бірге Пикассо өнер мүлдем жаңа бағытын жасайды. Онда атақты «Horta-де-Эбро зауыттық» болып табылады және «Fernande Olivier портреті». суретші тәжірибе тоқтатпайды. Ол картиналар жасау үшін әр түрлі материалдарды пайдаланады.

Бұл бағыттағы жұмыстар Бірінші дүниежүзілік соғыс басталысымен аяқталды. Содан кейін Пикассо өзінің досы қоштасады болды. 20-шы ғасырдың көптеген суретшілер сияқты, Пабло орыс балет сұлулығына таң болды. Ол тур жүріп, олардың жаңа таныстар бірге, актерлер мен декорация үшін костюмдер құру келіседі. Пикассо ресейлік қызды Olge Hohlovoy үйленеді. Ол көптеген картиналар оның Суретшінің моделі енгізіледі.

1925 суретшінің шығармашылық өмірбаянын сынған жылы айналуда. Оның полотнолар барған жұмбақтар еске алынады. суретші Ұлы әсері сюрреалиста ақын бар. Осы кезеңде, біз «айна қыз», «бір шоғыры бар адам» және басқа да картиналар құрылды.

Көп соғыс басталғанға дейін өзгерді. Баск Елі қаласының жаратылмастан бұрын Destruction атақты кескіндеме құру Пикассо әкелді «Герника». Бұл және кейінгі жұмыстар пацифизма идеясын қолдаған болатын.

Бақыт соғыстан кейін Пикассо келеді. Ол басқа екі бала дүниеге келеді бар, үйленеді. Бірге оның әйелі суретші көшіп. Жас балалар мен әйелі Пикассо үшін шабыт болып табылады.

ұлы суретші 8 сәуір, 1973 қайтыс болды.

Н. К. Rerih (27/09/1874 - 12/13/1947)

ерте балалық шақтан Rerih Николай Константинович өзіне кезектен тыс адам көрсетті. Ол оңай ғылым берілген, ол тез зерттеу оның ұсынылған бағдарламасын қабылдады. оңай, ол емтихан тапсырған және Санкт-Петербург қаласының үздік және ең қымбат жоғары оқу орындарының бірінде оқитын. болашақ суретші мүдделерін ауқымы керемет кең болды. Және тіпті содан кейін ол кескіндеме мүдделі болды.

Бірақ оның әкесінің айтуымен Рерих заңгер болуға үйренеді туралы шешім қабылдады. білім алу, ол тарихи жұмыстарды көп оқып, ол шежіресі мүдделі және археологиялық қазба жұмыстары қатысады. 20 ғасырдың басында көптеген суретшілер сияқты, ол дереу кескіндеме өзінің басты кәсіп болуы тиіс қорытындыға келген жоқ. олардың талант Рерих, содан кейін жас суретші мұғалімі болуға келісті Kuindzhi, қарым-қатынас еді түсінеміз.

тарих үшін Passion Рерих картиналары көрсетіледі. Ол картиналар сериясын «Rus басталуы құрылды. Славяне «. Рерих оның картиналар тарих кейбір негізгі сәттерді көмегімен көрсету үшін тырысып емес. Ол, алайда, іс жүзінде ертегі заманауи аудиторияға, меніңше, өмірде, күнделікті сәттері туралы айтып берді.

Николай өмірінде үлкен рөл оның әйелі, ойнады Helena, оны шабыт және оның жұмысына көмектесті. Бірге оның Рерих Ресей ежелгі қалаларына саяхат. оның нәтижесі сәулет ескерткіштерін бейнеленген картиналар сериясы болды.

20-шы ғасырдың көптеген суретшілер театр мүдделі болды және көріністі құрылған. Мен ешқандай ерекшелік және Николай болды. Оның жұмысы көптеген презентациялар үшін атмосферасын құру көмектесті.

Төңкерістен кейін, Rerih Николай Константинович және олардың өміріндегі бетбұрысты нүкте толады саяхатқа оның әйелі. Суретші Тибет, Үндістан, Алтай, Монғолия және Гималаи зерделеу, Орталық Азия зерттейді. Осы сапар нәтижесі картиналар, сонымен қатар экспедициясы барып жер, салт-дәстүрлері, әдет-ғұрпы мен тарихы туралы бай материал ғана емес еді.

оның өмірі Рерих соңғы жылдары барған ландшафты боялған. Ол: «Гималай құрылды. Мұздықтар «,» Stupa Ladakh «,» Royal ғибадатханалар. Тибет «және басқа да көптеген ұлы картиналар. Оның еңбектері, оның тарихи жұмысы жоғары Үндістан Үкіметі бағалады. Ол осы жұмбақ және әдемі ел орыс досы саналған.

Николай Константинович Rerih 1947 жылы Үндістанда қайтыс болды. Оның ұлы әкесінің Ресей кескіндеме әкелді.

Кузьма Петров-Водкин (24/10/1878 - 02/15/1939)

Күміс дәуірінің оның ұрпақтары суретшілер үшін солға Көптеген үлкен жұмыстар. уақытта жұмыс істеген ең танымал суретшілер, бірі, Кузьма Петров-Водкин болды.

Ол өнер әлемнің алыс болды отбасында дүниеге келген. Кузьма Сергеевич білім алуға көмектесті жергілікті көпестер үшін емес болса, ол және олардың талантын ашқан жоқ еді. Біріншіден, ол Самарадағы кескіндеме сыныпта оқып, содан кейін ол атақты суретші В. А. Серова сабақ алды Мәскеуде, олардың қабілетін қайрап барды.

Петров-Водкин өмірбаянын Еуропаға сапар маңызы зор. Содан кейін ол Ренессанс картиналар құрушылардың кездесті. 20-шы ғасырдың Кескіндеме, сондай-ақ, оның әсер етті: Петров-Водкин Франция Символисты жұмысына таң болды.

Символизм суретші түсіреді. Ол осы бағытта картиналар жасау бастайды. Олардың ең танымал 1912 жылы құрылған, «Қызыл ат шомылған» бояу айналады. Аздап кем атақты картина «Ана» және «Волга бойынша Қыздар».

Петров-Водкин бірнеше портреттер құрылды. Ең жиі олар суретшінің достары бейнелейді. Өте танымал ол Anny Ahmatovoy портреті құрылды.

Кузьма Сергеевич революциялық идеяларды қолдады. қызыл идеясын қолдау Азаматтық соғыс мүшелері, батырлар ретінде оның полотнолар пайда болады. Кеңінен «комиссары өлім.» Кескіндеме «Battlefield», белгілі

өз өмірінің Петров-Водкин соңына таман оның талант әуесқойлары үшін, сонымен қатар әдебиет барлық жанкүйерлері ғана емес қызығушылық болды, бірнеше өмірбаяндық кітап жазған.

Кузьма Сергеевич Ленинградта ақпан 15, 1939 жылы қайтыс болды.

К. С. Малевич (11.02.1879 - 15.05.1935)

Өткен ғасырдың ең атақты суретшілер бірі Казимира Севериновича Малевич болды. Авангардтық суретші өнер әлемде елеулі із қалдырды және бүкіл әлемде белгілі өз атауын жасады.

Бірде-бір Пешті бояу ауыл тұрғындарына олардың қосалқы уақытта көмек, поляк отбасында бала деп елестетіп еді, бір күні үлкен болады. ауыл өмірі болашақ суретші соққы. Ол, әсіресе, жаны кіріп батып барлық боялған.

отбасы жиі көшіп. Малевич Киевте өмір сүрген кезде, Казимира Севериновича сурет мектебінде айналысты. Курск, ол Мәскеуге оқуға ақша табу үшін тырысты. Ұзақ уақыт бойы ол жасай алмады. Ол белгілі емес, бірақ ол оның әрекеті бірде-сәтсіз болды деп саналады. Бірақ Мәскеуде Малевич жаңа достары көп жинақталған және оның одан әрі жұмыс әсер болды картиналар көрдім.

қала Казимира Севериновича 20 ғасырдағы орыс суретшілер болды, олардың арасында достар тапты. Олар Малевича бар өнер болашаққа олардың өршіл идеялар мен көзқарастарымен бөлісті, өнер әлемде жаңа нәрсе алып келеді.

өзіне Казимира Севериновича кескіндеме негіздері түсін және сезім саналады. Ол кескіндеме дәстүрін өзгерту келеді. Ұзақ уақыт бойы, ол ешкімге өз жұмыстарын көрсетті. Соңында олар футуризм көрмеге келді. Көп ұзамай оған дейін Малевич Супрематизм бірінші аталған атты брошюра жариялады.

Көрме Футуризм алғаш рет көрермендер аты аңызға айналған «Қара квадрат», сондай-ақ «Қызыл алаң» және «супрематизм қараңыз. екі өлшемде Автопортрет «.

Малевича жасалған инновациялық, танылды. Казимиром жылы ол бірінші, содан кейін Петроград, Витебск жұмыс істеді кіммен бірінші шәкірттері болды. Даңқ Малевич басқа елдердің еніп. Ол өз жұмыстарының көрмесін ұйымдастыру Германияға барды.

Малевича суреттері Третьяков галереясында ұсынылды. Ол жұмыс істеуге дайын болды, бірақ оның денсаулығы нашарлап күн сайын болып табылады. Казимира Севериновича 15 мамыр, 1935 қайтыс болды.

Dali (11.05.1904 - 23.01.1989)

Өткен ғасырдың ең даулы суретші, ешқандай күмән, Сальвадор Дали болып табылады. Өте ерте оған суретші дарынын ашылды. Оның ата-аналар бала сурет салу жақсы көретінін риза болды, сондықтан қатты оның құмарлықтың шақырды. Сальвадор алғашқы ұстазы, профессор Zhoan Nunes болды.

Dali ол белгіленген ережелерін қабылдауға дайын емес еді, кезектен тыс адам болды. Ол өте бақытсыз әкесі қандай болды, монашеским мектептен шығарып жіберді. Әзірге Сальвадор олардың талантын дамытуға бар, Мадрид өту үшін және жаңа нәрсе үйренуге тура келді.

Академиясында, Dali кубизма және футуризма қызығушылық танытты. Содан кейін ол «құрылғысын және қолын» және кескіндеме құрылған «Луис Buñuel портреті». Бірақ Сальвадор академиясының оқытушылары үшін институттарының, эксцентрлік мінез-құлық және сыйламау ережелерін бағынуға бас тарту үшін қуылды.

Бірақ бұл іс-шара трагедия емес. Dali қазірдің өзінде белгілі және жеке көрмелері ұйымдастырылды. Ол сондай-ақ, фильмдер құрылады, ғана емес, суретші ретінде тырысты. Оған «алтын жастағы» келді кейінгі алғашқы фильмдер, «Андалузский орман» болды.

1929 жылы, Сальвадор Дали оның муза және болашақ әйелі Гала өзін деп аталатын Хелен Дьяконов, кездесті. Ол әуесқой орыс суретшілер өз жолын таба оған көмектесті, олардың арасында көптеген атақты адамдар оған енгізілген көмектесті. Олар ирреальный болды.

Барлық дерлік осы картиналар қалай болғанда да өзінің сүйікті әйелі Дали байланысты болды. Ол «Естелік табандылық» және жасайды «гала-бетіне параноидной түрлендіруді.»

Екінші дүниежүзілік соғыс басталғаннан кейін, Dali және оның әйелі босатылды өмірбаян АҚШ, барды. Сальвадор осы елде өте қиын жұмыс істеді. Ол картиналар құрылған, сонымен қатар дизайнер, Голдсмит, декорация құрушы, газеттің бас редакторы болып қолын тырысты ғана емес,.

Соғыстан кейін, Daly отанына оралды. Осы кезеңде, Rhino мүйіз суретші көптеген картиналары көрсетіледі. Олардың арасында, мысалы, «Nosorogoobraznaya көрсеткіш Ilissa Phidias.»

Сальвадор Далидің үшін нағыз соққы ол жақсы көретін әйел, Eleny Dyakonovoy қайтыс болды. Ол оның жерлеу келе алмады, сондықтан депрессиялық болды. бұл Далидің кейін ұзақ уақыт бойы бір суретті жасау мүмкін емес. Алайда, ол әлі күнге дейін керемет танымал болды.

соңғы сурет Дали кескіндеме болды «повествующие.» Осыдан кейін, ауруға байланысты суретші, енді жұмыс істей алатын. Ол 23 қаңтар, 1989 қайтыс болды.

Frida Kahlo (06.07.1907 - 07.13.1954)

Өткен ғасырдың бірнеше әлемге әйгілі әйелдер суретшілердің бірі, Фридом Kahlo болды. Ол нәрсе біраз уақыт қарсы жыныстық қатынас, жаттығу, бокс тіпті қорына түспейтініне келмеді, ешқашан.

көптеген ресейлік және батыс суретшілер сияқты Фридом дереу өз жолын таңдап, жоқ. Ол дәрі-дәрмек оқыған. Ол кездесті оқыту кезінде болды атақты суретші күйеуі болар еді Диего Rivera,.

Frida 18 болған кезде, ол қорқынышты апат енбей. Осыған байланысты, ол төсек ұзақ уақыт жұмсадық, ал ана болуға қабілетті ешқашан болған емес. төсек жатып, түрегел қабілетсіз, Kahlo кескіндеме зерттей бастады. Ол жоғарғы жағында тіркелген айна қарап және өзін-өзі портреттер.

22 Фридом білім алуға аттанды, бірақ өнер қалдыру мүмкіндігі болған жоқ. Ол Rivera конвергенция жақын жұмыс жалғастырды, содан кейін оның әйелі болды. Бірақ Диего Фридом қатты зардап болатын, - деді ол апасы бар суретші өзгерді. Kahlo «нәрсе бірнеше сызат Жай.» Осы кескіндеме құрылған соң

Фридом коммунистік болды. Ол Троцкого сөз сөйледі, ол Мексикадағы өмір сүрген өте қуаныштымын. Ол, олар жай ғана достық астам нәрсе сезінуге айтылды.

Kahlo ана болғысы келеді, бірақ жарақат апатынан тұрақты, оған осылай істеуге мүмкіндік бермеді. Оның картиналары негізгі кейіпкерлері барлық өлі балалар жиілеп кетті. Алайда, қайғы-қасірет қарамастан Фридом, өмірін жақсы көретін адам жарқын және оң болды. Ол маған көшбасшыларды таң, Кеңес Одағының саясатына қызығушылық танытты. оны суырып, және орыс суретшілер. Туралы Фридом Сталиннің портреті бояу келеді, бірақ оның жұмысын аяқтау үшін уақыт болған жоқ.

Ауыр жарақат өзі ұмытуға мүмкіндік бермеді. Ол жиі ауруханада жатуға тура келді, ол ампутация аяғын болды. алғашқы жеке көрмесі - Бірақ кейін оның өміріндегі жарқын дақ болды.

Frida Kahlo 13 шілде, 1954 пневмониядан қайтыс.

D. Поллок (28/01/1912 - 08/11/1956)

Өткен ғасырдың ең атақты суретшілер бірі Dzheyms Pollok болды. Ол олардың қабілеттерін дамыту мен арттыру үшін Томас Хант Бенсон оқушысы және осы адам арқасында болды.

30сек Поллока соңына таман экспрессионистов жұмыстарымен танысты. Маталар оған өшпес әсер қалдырды. Тіпті Поллок картиналар бастапқы және бастапқы болды болғанына қарамастан, олар Пикассо, сюрреалистов идеялар шабыт деп сезілді.

1947 жылы, Поллок жазу үлгілерін өз әдісін құрылған. Ол кенепке бояу шашырап, содан кейін арқан арқылы Қадам түрлі-түсті веб жасау. Мұндай әдіс үлкен қызығушылық болды.

Джексон Pollok, сондай-ақ өз жолын табу армандаған және Әлем көзқарасы көрсету жас емес вытаскивают суретшілер, белгішесі айналды. Джексон өнер инновацияның нышанына айналды.

Поллок 11 тамыз, 1956 қайтыс болды.

Andy Warhol (08/06/1928 - 02/22/1987)

тіпті әлі көп жыл сәнді және танымал суретші кейін Endi Uorhol. ол технология Карнеги институтында алған алғашқы білім беру, ол кескіндеме тегін сабақтар мен оның талант дамыған. Алайда, осы ұлы суретші емес жасады кейін бірден.

Ұзақ уақыт бойы, Warhol, танымал сән журналының иллюстрациялар боялған жарнама саласындағы графикалық шығармалар. Яғни оның аты белгілі жасады қандай болып табылады. Ол қарындашпен сурет бастады және өзінің атақты жұмыстарды алғашқылардың бірі құрылған - «Coca-Cola» бөтелкесі.

Энди осы уақытта әлемде танымал болды түсіндік. Ол эстрадалық өнер атауын алды жаңа бағытта, негізін қалаушы болды. Аңызға айналған Мэрилин Монро, Элвис Пресли, Мик Джаггер және басқа да көптеген танымал тұлғалар өз картиналары болды.

Warhol суретші, бірақ сондай-ақ жазушы және режиссер ғана емес, болды. Ол фильмдердің үлкен санын, үнсіз және қара және ақ, олардың бірінші құрылған. Сонымен қатар, ол бірнеше автобиографиялар жазды телеарнасының редакторы болды, тіпті рок тобын өндірді.

Endi Uorhol ақпан 22, 1987 қайтыс болды.

өнер әлем үшін маңызы зор соңғы ғасырдың суретшілер картиналар бар. Олардың әрқайсысы жаңа және әр түрлі нәрсе әкелді. 20-шы ғасырдың оларға басып алынған және орыс суретшілерінің арасында лайықты орын.