Музыка, әдебиет, фототүсірілім мен кинодағы қайшылық қандай?

Бүгін біз өнер мен ғылымның әртүрлі салаларына қай жағынан қарама-қайшы келетінін қарастырамыз. Бұл термин музыка, математика, физика және әдебиетте, театрлық контекстте және кинотеатрда кездеседі. Контраст түсіру үшін өте маңызды, тіпті бояумен немесе қарындашпен боялған сурет.

Жалпы қысқаша түсінік

Біріншіден, кез-келген салаға тәуелсіз қандай контрастты анықтаймыз. Термин француз тіліндегі «контраст» сөзінен шыққан, бұл орыс тіліне «қарсы» деп аударылады. Контрасты мәні екі (стандартты нұсқа) элементтердің айырмашылығы. Олардың айырмашылығы тек қана мөлшерде ғана емес, сонымен қатар пішіндерде, түстермен, жасымен де болуы мүмкін ... Сонымен қатар, материалдық емес нәрселердегі контраст бізге әсер етуі мүмкін. Бұл музыка, қауымдастық, арман, арман, адамдардың жүріс-тұрысы, дауысы, әсерлері және т.б.

Музыка және оның өрнегі

Әрбір музыкант музыкадағы контрастты жақсы біледі. Біз олардың білімін пайдаланамыз және біздің көкжиектерімізді байытамыз. Жарқын, эмоционалдық және стандартты емес жұмыстардың жүрегі - бұл контраст. Бұл негізінен түрлі музыкалық бірліктерді салыстыру арқылы қол жеткізіледі. Мысалы, бұл реңктің контрастигі болуы мүмкін - қатты ойнатылған аккордан ноталардың тыныш іздестіруіне өткір көшу. Айырмашылық режимдерде болуы мүмкін - жұмыстың бірінші бөлімі кәмелетке толмаған, ал негізгі мамандықтың соңғы бөлімі (Моцарттың Fantasia in D minor). Сол сияқты, музыкалық өнердегі қарама-қарсылық ырғақта (жұмыстың ортасындағы өлшемдердің өзгеруі), қарқыны бойынша, инсультпен көрінеді. Түпнұсқа легато мен стаккато стакататын айналдыратын түпнұсқа дыбыстық пьеса.

Кескіндеме

Ең алғашқы өнер туғаннан бері адамдар қандай контраст екенін біледі, бірақ олар бұл әдісті өте мұқият қолданды. Ежелгі замандарда, орта ғасырларда, тіпті Ренессанс кезінде, түс схемасы сәнге сай болды. Яғни, егер сурет қараңғы болса, онда оның барлық элементтері қоңыр түстен немесе қоңыр түстерден тұрады. Егер бірдеңе боялған болса, онда барлық түстер осы ережеге сәйкес таңдалады. XIX ғасырдың соңында авторлар осы стандарттардан ауытқи бастады, ал ең жарқын, ең мәнерлі контраст әрекет етті. Бұл тек түсте ғана емес, нысандарда да болған. Мысалы, Ван Гог өзінің шығармаларындағы ең жарқын реңктердің тіркесімін ерекше атап өтті. Сальвадор Дали пішіндермен тәжірибе жүргізді, сондай-ақ ең көп үйлеспейтін заттарды өз беттерімен салыстырды. Пабло Пикассо олардың пропорцияларды қалай бұрмалайтындығын, олар әдейі қателесіп, бірақ бірегей және өте әдемі болып көрінетінін білді.

Сурет

Біздің заманымызда контраст - бұл көптеген адамдар фотоматериалдармен немесе суреттердің электронды нұсқасымен байланыстырады. Төменгі жол - бұл фотографиялық материал кескіннің әртүрлі бөліктерінің сипаттамасындағы айырмашылықты білдіреді. Бұл өте қараңғы және өте ашық түсті, суық және жылы тондар болуы мүмкін, бұл суреттің қанықтылығын тудырады, оны тұтас және жарқын етеді. Фотосуреттегі ең жарқын қабылдау оптикалық контраст. Оның негізі суреттегі басты рольде әрекет ететін бір тақырыптың артынан фонның (кез келген белгілермен) өте ерекшеленеді. Оптикалық контраст түске боялады (киім мен үй-жайларды жобалауда да бар), сондай-ақ жарықтандырудың контрастын (жарық пен көлеңке ойындары).

Әдебиет

Бұл салада суреттің контрастын не екенін анық көруге болады. Кез-келген жұмыс, оның тарихы, поэмасы, өлеңі немесе романсы басты кейіпкерлерден тұрады. Ең қызығы, адамдар бұл рөлде міндетті емес. Олар құстар (Лермонтов, «Көктегі құстар»), жануарлар, табиғи құбылыстар (Fet, «Көктем жаңбыры»), атмосфера (Блок, «Түн, көше, шам ...») және т.б. Антонимдер. Олар сипаттамада немесе тікелей сөйлеуде болуы мүмкін. Кескіндердің екінші контрасты негізгі кейіпкерлердің тікелей портреттері болып табылады. Жақсы - жоғары, төмен, науқас - дені сау, бай - кедей және т.б. Осы тұрғыда Достоевскийдің еңбектерін қарама-қарсылық ретінде қарастыруға болады. Ол оқырманға бай адамдар мен қоғамның өкілдері арасындағы айырмашылықты көрсетіп, олардан тек қана өздерінің косметикалық байламдарын алып тастады.

Кинематография

Қандай да бір контрастты көруге болатын өнердің тағы бір түрі - бұл фильм. Негізінде бұл театрмен біріктіруге болады, өйткені актерлердің ойнау принципі мен сценарийлер бірдей. Әдебиеттегідей, мұнда контрасттар бейнелер мен атмосфераға салынған. Батырлардың мінез-құлқы анықталды. Біреу ұлы мінезді, біреуі төмен, кейбіреулер жақсы көңіл-күйге ие - басқалары депрессияға ұшырайды, біреуі күлкілі, біреуі жасырын. Бұл кез-келген ойын, кез-келген фильм және кез-келген сурет қалыптастырады. Айырмашылығы жоқ, бұл ешқандай роман жазуға болмайды, және, тиісінше, оған өнімділікті қою немесе фильм жасау мүмкін емес.